Le Musicien & la Connaissance de soi

Le Musicien & la Connaissance de soi

13,00 €
VERSION PDF

Autre version disponible :
Le Musicien & la Connaissance de soi — version papier - 13,00 €
Partager:

Pianiste, pédagogue, spécialiste en sciences cognitives, Pascal Le Corre est professeur et conseiller aux études au Pôle supérieur d’enseignement artistique de Paris-Boulogne-Billancourt. Il écrit depuis plus de quinze ans dans La Lettre du Musicien. Il a publié de nombreux articles sur les processus cognitifs et émotionnels du musicien, qui sont à l’origine de ce livre.
Son objectif est d’offrir aux musiciens amateurs et professionnels des réponses aux questions qu’ils se posent quotidiennement dans leur pratique instrumentale et musicale. Les chapitres sont regroupés selon quatre thèmes emblématiques de la vie du musicien : apprendre, exprimer, mémoriser, partager. Ils peuvent être lus indépendamment les uns des autres, sans prérequis, au gré des questionnements qu’impose au musicien la pratique de son art.
 

Sommaire

APPRENDRE
Sept conseils
La puissance des objectifs
L’apprentissage d’une œuvre musicale pas à pas
De la pensée à la réalisation musicale
Acquérir les savoir-faire d’un maître
Le musicien intérieur
Pressons-nous avec lenteur
Une pratique bienveillante

EXPRIMER
La musique est entre les notes    
L’imaginaire musical
Les trois acteurs de notre créativité
La magie du concert
Etre musicien ou faire de la musique ?
La musique de l’instant présent

MÉMORISER
Cinq règles pour bien mémoriser
La mémorisation d’une œuvre pas à pas
Une mémoire sans faille
Le phénomène des trous de mémoire    

PARTAGER
Faisons connaissance avec le trac
La préparation scénique par l’ancrage
Les différentes intensités du trac
Le bon trac
Une respiration d’amour

Format 150 x 210, 111 pages

La pratique de la musique nous ouvre la voie de la connaissance de soi. Au fil des progrès que nous réalisons, nous apprenons à mieux nous connaître, à développer nos capacités, à découvrir nos ressources, à maîtriser nos émotions, à laisser libre cours à notre créativité et à acquérir de nouveaux savoir-faire. Nous apprenons aussi, jour après jour, à prendre du plaisir à faire de la musique, à développer notre autonomie, à avoir confiance en nous, à incarner nos rêves, à vivre avec la beauté à nos côtés.
Plus nos ressources personnelles sont identifiées, reconnues, maîtrisées, plus nous pouvons centrer notre pratique musicale sur ses principales raisons d’être : l’expression artistique et la communication avec nos auditeurs.
La psychologie contemporaine, avec ses nombreuses approches cognitives et comportementales, nous offre une compréhension et un usage de nos ressources cognitives et émotionnelles que chaque musicien peut aisément s’approprier dans sa quête quotidienne d’excellence. De nombreuses techniques et approches de cet ouvrage sont issues de ces méthodologies et, plus particulièrement, de la programmation neurolinguistique.